Los 12 discos de pop y rock que hay que escuchar hoy (junio 2025)

- Van Morrison, ‘Remembering Now’

¿Quién es? El próximo 31 de agosto Van Morrison cumple 80 años. Hace unas semanas tuvimos la oportunidad en Madrid de ver una vez más su ya legendaria poca habilidad para la socialización, y su genialidad musical.

¿Es tan bueno Remembering Now? De todos los músicos de rock que llevan desde los sesenta alumbrándonos el camino, Van Morrison puede alardear de ser el que mejor voz conserva. De hecho, en este nuevo disco suena como si tuviera 30 años. Ya solo por eso merece la pena su escucha. Las composiciones también funcionan, con el órgano Hammond construyendo un deslizante entramado musical y los coros femeninos poniendo coda a las súplicas del maestro en forma de soul y rhythm & blues. Un disco quizá un poco largo (68 minutos), que se escucha con los ojos cerrados y balanceando la cabeza.

- Ben Kweller, ‘Cover The Mirrors’

¿Quién es? Ben Kweller es un músico californiano que se mueve en el circuito de clubes y en los festivales de corte alternativo de Estados Unidos. Tiene 43 años y este es su noveno disco. Si te gustan llaneros solitarios como Ryan Adams o Bright Eyes, Kweller se convertirá en uno de tus favoritos.

¿Es tan bueno Cover The Mirrors? En 2023, uno de los dos hijos de Kweller, de 16 años, murió en un accidente de tráfico. El músico le dedica la última canción de este álbum, Oh Dorian. Acompañado a los coros y a la guitarra por ese gran talento que es MJ Lenderman, Kweller canta: “Oh, Dorian, donde fuiste. / Oh, Dorian, por favor dímelo. / Oh Dorian, mi mejor amigo, no puedo esperar más para volver a dar una vuelta contigo”. Nudo en la garganta. El disco, donde también participan Waxahatchee o Flaming Lips, es el vehículo que ha encontrado Kweller para sobrellevar un dolor que no se puedo soportar. Hay una canción que se titula Depression y otra Optimystic, y en esta ambivalencia se mueve todo el disco. Hay canciones de una profunda tristeza y otras donde se busca una salida, y se encuentra. La voz de Kweller, fantástica, hace de guía por un viaje bañado de honky-tonk, indie-rock o simplemente buenas canciones.

- Haim, ‘I Quit’

¿Quiénes son? Tres hermanas californianas que alcanzan con I Quit su cuarta entrega discográfica

¿Es tan bueno I Quit? Comienza el disco con Gone, una pieza encantadora que acaba siendo como un Sympathy for the Devil, pero en el paraíso y con un sampleado de Freedom! ’90, de George Michael. Consigue Haim homenajear a la música californiana, su tierra, a la manera de tres chicas en su etapa de “vamos a dejarnos de tonterías, a soltar lastre y a vivir la vida”. De Beach Boys a Fleetwood Mac (etapa Lindsey Buckingham y Stevie Nicks), Haim se centra en el pop juguetón y soleado y graban un álbum ideal (si le quitamos dos canciones, ya que es innecesariamente largo) para el verano que ya tenemos aquí.

- G-5, ‘El que quiera dormir que se compre una colchoneta’

¿Quiénes son? Hace casi un par de décadas cinco colegas músicos montaron una banda para pasarlo bien y sacarse de paso un dinerillo. El disco se llamó Tucaratupapi. Ahora vuelven con otro álbum y una gira. Siguen siendo amiguetes (nada baladí este dato) y, a pesar de lo que ha cambiado la música española en 20 años, sus canciones atemporales aguantan. En torno al maestro Kiko Veneno se reúnen Muchachito, Tomasito y los dos delinqüentes, El Canijo de Jerez y Diego Ratón.

¿Es tan bueno El que quiera dormir que se compre una colchoneta? Con el espíritu guasón y ocurrente de las chirigotas de Cádiz, G-5 ha grabado un disco divertido, con sustancia musical y perfecto para las fiestas que van a montar en su gira. Casi siempre con instrumentos acústicos y alternándose en las voces atacan rumba, reggae, rocanrol, swing… todo con el aire jaleoso del flamenco más lúdico de Veneno o Pata Negra. Las letras sacan una sonrisa y los ritmos provocan al baile. Parece una quedada de amigos donde se bebe, se ríe, se improvisa y tal, pero a ver quién es el listo al que le salen canciones tan buenas.

- Joseluis, ‘Por ahora para siempre’

¿Quién es? Un murciano de 28 años llamado José Luis Beltrán Marín que ha tenido el valor de lanzarse artísticamente con el mismo nombre que miles de españolitos. Eso sí, ha juntado su nombre compuesto y le ha quedado un Joseluis muy pintón.

¿Es tan bueno Por ahora para siempre? Mola mucho sí, y quizá ya habría que hablar de un resurgir en España de la música de guitarras de influencia noventera. La multinacional Sony lo ve así, ya que ha fichado a este músico. Y por ahí andan bandas de jóvenes en esa misma línea: Alcalá Norte, La Plata, La Paloma… Joseluis escribe mucho sobre personalidades inseguras que persiguen la validación. En Caballo de carreras canta: “Lo primero que quiero es saber si me quieres. / Lo siguiente saber si soy suficiente. / Lo último que quiero es la verdad”. Aporta una voz particular y un puñado de temas para caldear los festivales indies. A los que les pillaron los noventa con veintipocos años este músico les recodará a Los Planetas.

- Little Simz, ‘Lotus’

¿Quién es? Si existe un premio al que se deba considerar de fiar más allá de ser un mero reflejo de las listas de ventas (o sea, escuchas), ese es el británico Mercury Prize. Con su disco Grey Area, la británica Little Simz recibió la nominación en 2018. Con Sometimes I Might Be Introvert lo ganó en 2021. Con 31 años, hoy esta artista marca las diferencias.

¿Es tan bueno Lotus? Se abre con una canción titulada Thief (Ladrón), sin duda dedicada a su anterior productor, Inflo, con el que no acabó nada bien, con alguna demanda todavía no resuelta. Simz rapea de forma despiadada, pero con un fraseo casi dulce. Gran parte del disco parece una sesión de Tiny Desk con muchos músicos tocando abigarrados en la redacción de Washington de la radio pública estadounidense NPR. Se trata de un álbum expansivo que aporta rock, soul, jazz, reggae, ritmos africanos o bossa. Conviene practicar idiomas y esforzarse por entender las letras; así se obtiene una visión total de un trabajo importante.

- The Minus 5, ‘Oar On, Penelope!’

¿Quiénes son? The Minus 5 se montó a principios de los noventa como segunda banda de Scott McCaughey, que tenía su principal ocupación en los gigantes The Young Fresh Fellows. Qué pasó: que The Minus 5 se ha convertido en su grupo de cabecera. McCaughey recluta para dar forma al grupo a compañeros de categoría, como Peter Buck, de R.E.M. (McCaughey acompañó a R.E.M. en directo) o Kurt Bloch, de los Flashbacks y los Fellows.

¿Es tan bueno Oar On, Penelope!? Esto es una reunión de amigotes sesentones para grabar rock garagero, y más. Todas las canciones compuestas y cantadas por McCaughey, que si en algunos discos de The Minus 5 el conjunto parece descuidado, aquí está perfectamente empaquetado. A pesar de la apariencia de vamos a tomar unas cervezas y a hacer algo de ruido, el álbum contiene canciones soberbias. Last Hotel suena a los R.E.M. luminosos; I Don’t Want to Hate Anyone es preciosa; Blow in My Bag retrotrae al beat de los sesenta. Y también existe una buena camada de temas tocados a mucho volumen en un local de ensayo cuyas paredes exhiben posters de los Flamin Groovies.

- Charlie Musselwhite, ‘Look Out Highway’

¿Quién es? Leyenda blanca del blues, a sus 81 años Charlie Musselwhite conserva pulmones para soplar la armónica como un titán.

¿Es tan bueno Look Out Highway? Nunca tuvo una voz lijosa Musselwhite, pero tampoco hay que rezumar aspereza para cantar blues. A cambio, su armónica sí que quema cada vez que se la lleva a la boca. Este disco suena a blues crudo, incluso en alguna ocasión a rhythm & blues de pub-rock. Guitarras, órgano, armónica… y la intención de rendir homenaje a los que inauguraron el género en su versión eléctrica allá por los cincuenta del siglo pasado en Chicago.

- Pulp, ‘More’

¿Quiénes son? Junto con Oasis y Blur, lo más importante que pasó en el brit-pop noventero (aunque ellos empezaron en los ochenta). Después de anunciar su regreso a los escenarios se han sentido con fuerzas para grabar 11 canciones. Llevaban 24 años sin lanzar un álbum de estudio.

¿Es tan bueno More? Lo mejor que se puede decir de More es que son unos Pulp reconocibles, y, o las canciones son muy buenas, o nos parece un álbum fantástico porque nos recuerda a una época donde la música se componía con el propósito de perdurar. Hoy ya resulta complicado encontrar eso. Jarvis Cocker demuestra que fue el letrista más procaz de aquella escena, con sus elegantes retratos humanos salpicados de cinismo. More ofrece temas pop bailables, pelotazos que seguro perduraran, como Tina, y dramáticos temas pausados para disfrutar con calma.

- Miquel Serra, ‘Consolacions’

¿Quién es? Músico mallorquín con amplia discografía y variedad de estilos. Una decena de discos en 13 años de carrera.

¿Es tan bueno Consolacions? Un trabajo fundamentalmente folk donde Serra habla de las pérdidas, del amor y de la melancolía buena. Tiene el poder este músico de, con concisión de recursos, alcanzar profundidades en los oyentes. Además de tonadas campestres con guitarra acústica y voz, suenan audacias como acercamientos fronterizos que podrían servir para ambientar wésterns, valses impulsados por coros descoyuntados y piezas de relajado pop. Consolations, además, sale después de que se publicase una novela del autor del mismo nombre. Habrá que leerla.

- Neil Young and the Chrome Hearts, ‘Talkin’ to the Trees’

¿Quién es? En noviembre de este año Neil Young es otra de las leyendas del rock que llega a los 80 años, cifra que ya han rebasado Bob Dylan, Paul McCartney, Mick Jagger, Keith Richards, Rod Stewart… Buena parte de la generación de los sesenta todavía subida a los escenarios. Maravilloso. Young lleva años hiperactivo, actuando en varios formatos, rebuscado en sus archivos para editar material antiguo y también lanzando nuevos trabajos. Talkin’ to the Trees es el álbum 46 en estudio de su carrera.

¿Es tan bueno Talkin’ to the Trees? Como los Crazy Horse acusan el paso de los años y no pueden seguir el galope del jefe, Young se hace acompañar ahora de tipos más jóvenes, los llamados “corazones cromados”, que la mayoría proviene de otra de sus bandas de acompañamiento, Promise Of The Real. También recluta al veterano tecladista Spooner Oldham, que ya tocó con el canadiense en Harvest Moon. Y se nota, porque canciones campestres de este disco recuerdan a aquel álbum de 1992. Fiel a su personalidad guerrillera, Neil propina mandobles a Donald Trump con guitarras eléctricas y blues a dentelladas, como Let’s Roll Again, donde brama: “Si eres fascista, entonces consigue un Tesla”. No sabía Young que a la salida de su disco Elon Musk ya no estaría en la administración Trump. Pero por si vuelve. El disco alterna folk country con descargas eléctricas, la vida familiar (entrañable Family Tree) con vendavales sobre lo que pasa en el mundo. El balance es óptimo, calificativo que no está nada mal para un tipo con bastantes obras maestras en su discografía.

JOYA RESCATADA DEL MES...

Todos los meses recomendamos un disco que quizá quedó fuera del radar.

- Motörhead, ‘Ace of Spades’ (1980)

¿Quiénes son? En 1979 Motörhead editaron tres discos; una barbaridad. El trío inglés liderado por Lemmy Kilmister viajaba con el acelerador a tope. Pero en 1980 no se iban a quedar de brazos cruzados. Estaban preparados para grabar el mejor disco de su carrera, Ace of Spaces.

¿Es tan bueno Ace of Spades? En 1980 el punk ya se había colocado la soga al cuello. El eslabón entre aquel movimiento y el heavy metal que comenzaba a llegar a grandes audiencias era Motörhead y este Ace of Spades. Lemmy (voz y bajo), Fast Eddie Clarke (guitarra) y Phil Animal Taylor (batería de doble bombo) despreciaban las florituras instrumentales. Lo suyo era el cazurrismo, el volumen a tope y sálvese quien pueda. En 36 minutos condensan 12 temas veloces, implacables, sucios. En la gira de este disco grabaron aquel directo brutal llamado No Sleep ‘til Hammersmith. Ninguno de los tres héroes de esta historia sobrevive. Así de rápido vivían…