Crítica cine

Es un complejo retrato de personaje que quizá podrían haber aplaudido Genet o Pasolini

La franquicia revive sin sus rostros icónicos y sin su tradicional Barry Sonnenfeld al frente. Y lejos de entregarse a la originalidad, prefiere jugar sobre seguro

Si lo que querían los responsables del filme era presentar al protagonista como un sin sustancia alérgico a la pasión, igual han hecho una buena representación del escritor

'El pan de la guerra' cuenta la historia de una cría acorralada en el Kabul talibán. Ojalá que tenga larga vida en una cartelera llena

Los primeros minutos de metraje logran crear la ilusión de que aquí, por lo menos, hay una cierta voluntad de estilo (visual)

Hay una magnífica introspección sobre la dicotomía entre el sueño y el recuerdo. Pero, también, una rémora de autocomplacencia, de deleite excesivo

A la película le interesa mucho más lo que ocurre en el interior de los personajes que la trama puramente policial

Entre los años 1963 y 1964, Nelson Mandela y otros nueve integrantes del Congreso Nacional Africano fueron juzgados en el llamado proceso de Rivonia

Película de extrema seriedad en el tono, de la que han desaparecido definitivamente la frescura y cualquier gota de sentido del humor

Su relato carece de los preciosos subtextos que acompañaban a los mejores productos de la productora Laika

Su director no parece haber reparado en cómo se cuela por las fisuras de su relato una mirada tremendamente clasista

De tono presuntamente gracioso, pero sin una sola línea de comedia siquiera aceptable, el filme cuenta con una sobreactuada Diane Keaton haciendo mohínes continuos

Sigmund Freud, encarnado por Bruno Ganz, apenas sale cuatro ratos mientras el protagonista absoluto es el joven ayudante de un viejo comunista

La obviedad de un pulso entre lo sacro y el 'dance' sirve de diagnóstico de las debilidades de la película: Kahn necesita recurrir a citas externas para enmascarar su pobreza léxica

Inaugura un ambicioso proyecto artístico multidisciplinar del que este trabajo cinematográfico solo será la primera piedra

Un dicho popular diferencia la gracia gaditana de la del gracioso sevillano, que no son lo mismo, como el que separa dos mundos inconciliables

Pocas cosas dan más miedo que el matonismo colegial y la humillación pública del débil por parte del fuerte con la connivencia o el silencio de la masa

El filme va de más a menos, en su brillantísimo primer tercio se suceden tres secuencias de artes marciales con las que poder aplaudir al final de cada una

Juliette Binoche es capaz de dar sentido con cada mínimo gesto en primerísimo plano a cada una de las frases de los numerosos chats con su joven amante internáutico

Michel Ocelot renueva su ideario con una historia ambientada en el París de la Belle Époque, una especie de parque de atracciones artístico y científico

Estimable producción islandesa protagonizada por una estrella global, Mads Mikkelsen, que ahonda en el clasicismo en su narrativa y en su puesta en escena invisible

Víctor Moreno ha creado un estilo insólito e identificable, de una solidez y una belleza extremas

La película se sirve de un lenguaje visual enérgico que parece esforzarse para que el espectador sienta el impacto de la metralla

El paisaje físico acaba afectando al paisaje humano, de innegable desolación, pero extrañamente bello en su grisura

En las calificaciones de los críticos en un montón de revistas el lugar más destacado lo ocupa la película de Almodóvar. 'A Hidden Life', de Terrence Malick, también es favorita

Lo que queda es la labor mecánica, anticarismática de un cineasta facturando un encargo sin la menor implicación

'El traidor' redime al director italiano de varias películas fallidas

Marnier va articulando su historia, libremente inspirada en una novela de Christophe Duffosé, con las esencias del cine de género

El documental reconstruye el caso alrededor de la única película española prohibida en plena democracia

De poco le sirve a la película la belleza de sus encuadres en exteriores e interiores

Durante una hora, se mantiene vivo el interés gracias a un juego de artificio

La campaña publicitaria que ha rodeado a la película hablaba, temerariamente, de un nuevo género

He aquí una comedia de éxito en taquilla que no solo se toma en serio a todos sus personajes sino que sabe extraer una ficción compleja de una realidad social conflictiva

El cuarto largo de Ethan Hawke es una película ocre, del color de los leños del bosque

Se supone que al director le interesa el realismo y que su actitud es humanista. Todo es encomiable, pero tampoco sirve como fórmula para hacer un cine apasionante

'A Hidden Life' embruja durante mucho rato pero existen planos y secuencias que suponen la repetición de lo que ya estaba inmejorablemente contado

‘Sorry We Missed You’ logra implicarte en los problemas de unos supervivientes Mati Diop, autora de 'Atlantique', ha realizado una película insufrible

Donde Del Toro filtraba poesía, Marshall desgrana ruido y delirio, pero los cambios siempre están al servicio de un placer sin prejuicios

Garrel juega en su conciso metraje con la multiplicación del punto de vista

La película opta por privilegiar la experiencia subjetiva de su protagonista, el conductor de camión Vlada